沈陽建筑大學(xué)設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)院 張 遷 穆存遠(yuǎn)
摘要:
本文對舞臺設(shè)計(jì)的支點(diǎn)確定、動作軌跡、區(qū)域劃分、時空處理等內(nèi)容進(jìn)行了分析研究，以提高舞臺環(huán)境的整體性，解決觀演雙方存在的空間矛盾，促進(jìn)舞臺藝術(shù)表現(xiàn)魅力。結(jié)合設(shè)計(jì)構(gòu)成中點(diǎn)、線、面及空間的理論，分別對舞臺道具、布景、燈光等要素的功能與組織進(jìn)行研究，從局部出發(fā)論述各要素對舞臺整體的影響作用。根據(jù)研究結(jié)果可以得出，利用設(shè)計(jì)構(gòu)成理論來指導(dǎo)舞臺設(shè)計(jì)，能夠大幅度提升舞臺要素組織安排的科學(xué)性和合理性，有利于營造良好的舞臺環(huán)境。
關(guān)鍵詞：
舞臺設(shè)計(jì) 設(shè)計(jì)構(gòu)成要素 功能 環(huán)境
Abstract：
The paper focuses on pivot confirming, action track, area partition, space-time disposing in stage design for promoting completeness of stage’ s environment to solve the contradiction between actors and audiences and to enhance charm of stagecraft. Combine with theory of design constitution the article does researches on functions of props, scenery, lamplight and other elements and discusses the impact of each element on whole stage from local area. The conclusion conveys that using theory of design constitution to guide stage design could sharply promote scientific and rationality of elements in stage, and could assist designers to create a more excellent stage environment.
Keywords:
Stage design Elements of design constitution Function Environment
中圖分類號： J714.1
文獻(xiàn)標(biāo)識碼： A
文章編號： 1003-0069(2015)06-0082-02
舞臺設(shè)計(jì)通常又被稱作為布景設(shè)計(jì)或舞美設(shè)計(jì)，是通過對舞臺、幕景、道具、機(jī)械設(shè)備、燈光等一系列事物根據(jù)藝術(shù)形式、情節(jié)的需要科學(xué)合理地組合而形成的舞臺環(huán)境空間[1]。舞臺設(shè)計(jì)仍屬于設(shè)計(jì)領(lǐng)域中的一部分，更深層次地進(jìn)行剖析其也是環(huán)境設(shè)計(jì)的重要分支范疇。而論及到設(shè)計(jì)就不得不提設(shè)計(jì)中的幾大要素，即點(diǎn)、線、面、空間等，任何設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)歸結(jié)起來也就是這幾大要素的排列與整合。提高要素組織安排的邏輯性與系統(tǒng)性，會在很大程度上增強(qiáng)設(shè)計(jì)的美學(xué)性、實(shí)用性及合理性等特征，從而提升設(shè)計(jì)內(nèi)在與外在的品質(zhì)和價值[2]。
一 確定舞臺環(huán)境中的支點(diǎn)
1.1 設(shè)計(jì)構(gòu)成中點(diǎn)的概念
點(diǎn)在設(shè)計(jì)中是一切形態(tài)的構(gòu)成基礎(chǔ)，是創(chuàng)造基本形式的核心元素，是形狀的在環(huán)境中的視覺單位。點(diǎn)在視覺印象上可被區(qū)別為單點(diǎn)、雙點(diǎn)、多點(diǎn)群這三種主要形式，三種形式所呈現(xiàn)的視覺感受也各有不同。首先單點(diǎn)若置于環(huán)境或視域中，由于其強(qiáng)烈的集中性和突出性則容易吸引視覺的注意力。同樣單點(diǎn)也可以通過其在環(huán)境中的位置，來影響整體畫面及受眾的感受[3]。雙點(diǎn)則會影響到人們觀賞的視覺轉(zhuǎn)換，當(dāng)兩點(diǎn)具有不同尺寸時，受眾的注意力會先集中于較大的一點(diǎn)上，隨后視線會逐漸轉(zhuǎn)移到小點(diǎn)上，這樣就會產(chǎn)生強(qiáng)烈的對比性。最后是多點(diǎn)群，通過對各點(diǎn)大小、位置進(jìn)行組合，會營造出運(yùn)動感、節(jié)奏感或是出現(xiàn)透視的空間感（如圖1），觀眾便會隨著點(diǎn)位置的變化來尋找視覺中心。同時多點(diǎn)集中于環(huán)境中某一位置則更會加深畫面的集中性，有利于表現(xiàn)環(huán)境的主題。
1.2 根據(jù)點(diǎn)的性質(zhì)確定舞臺支點(diǎn)
舞臺支點(diǎn)是控制或提醒表演者完成某動作、某故事情節(jié)的輔助性事物，規(guī)定者演繹者何時、何位置來進(jìn)行怎樣的表演，是舞臺藝術(shù)中某一橋段的展開中心，同時舞臺支點(diǎn)也是集中觀眾視覺焦點(diǎn)的重要元素，引導(dǎo)觀演者視覺中心隨著故事情節(jié)進(jìn)行改變，能夠有效地幫助觀眾對舞臺、藝術(shù)內(nèi)容進(jìn)行把握。
支點(diǎn)的種類主要分為固定支點(diǎn)與活動支點(diǎn)，前者一般被固定在舞臺上，而后者則常使用移動道具等。支點(diǎn)的形式卻有很多，如桌椅、臺階、光束等多種多樣，要根據(jù)藝術(shù)內(nèi)容進(jìn)行選擇，但是支點(diǎn)的設(shè)計(jì)與位置安排應(yīng)遵循設(shè)計(jì)構(gòu)成的原則。例如利用單點(diǎn)的基本屬性，當(dāng)故事情節(jié)需要凸顯出某一重點(diǎn)或者需要突出演繹者面部表情時，應(yīng)將舞臺中的支點(diǎn)控制為一個，并要將支點(diǎn)盡可能地與觀眾接近，這樣既能保證讓觀演者完全投入到故事的某一橋段中充分理解故事所流露出的實(shí)質(zhì)與情感，避免被其他事物所干擾，又能提升舞臺環(huán)境的中心性便于情節(jié)與動作的開展。（圖2）表示的就是舞臺支點(diǎn)，故事情節(jié)主要發(fā)生在一張條形凳上，為了突出故事人物的情緒和面部表情，舞臺上只留有板凳和桌子，幕景也是藍(lán)灰色幕簾，更加襯托出人物著裝特點(diǎn)，在這種舞臺場景的設(shè)置中，觀眾的視覺焦點(diǎn)完全被單一支點(diǎn)所吸引，沒有過多的裝飾性道具和絢麗的背景凸顯出故事人物的情感交流，使故事情節(jié)流露出簡潔而又豐富的情緒內(nèi)涵，讓觀眾更加容易地理解故事情節(jié)和人物性情。
二 控制舞臺環(huán)境中動作軌跡
2.1 設(shè)計(jì)構(gòu)成中線的概念
線是點(diǎn)運(yùn)動軌跡的集合，在設(shè)計(jì)構(gòu)成中是最具有表現(xiàn)力、形式最為豐富的要素。線具有長度、寬度、方向等特點(diǎn)，其中方向性是線的靈魂，也是線在設(shè)計(jì)中的價值。線可分為直線與曲線，方向上可分為垂直方向、水平方向及斜方向，不同形式、不同方向的線能夠表達(dá)出不同的視覺特征與感情。直線具有剛銳、鋒利、緊張、簡明的特點(diǎn)，曲線則具有優(yōu)雅、靈動、活躍、柔和等特點(diǎn)。同時各個方向的線會表現(xiàn)出上升、下降、聚集、發(fā)散等心理感受。線便依靠其這些屬性特點(diǎn)為觀賞者營造出不同的環(huán)境氣氛和性格特征。
2.2 根據(jù)線的性質(zhì)控制動作軌跡
設(shè)計(jì)出與舞臺藝術(shù)內(nèi)容相輔相成的動作軌跡對于舞臺整體設(shè)計(jì)有重要的影響。充分利用線的特性，發(fā)揮線的視覺特征能夠有效地提升舞臺動作軌跡設(shè)計(jì)的效果，良好地規(guī)范演員動作路線并對觀演者的視線移動起到控制作用，引導(dǎo)觀眾進(jìn)入舞臺環(huán)境中領(lǐng)會藝術(shù)魅力，亦會為故事情節(jié)增添環(huán)境氣氛，提升故事的交融性。譬如利用傾斜角較大的直線作為動作軌跡時可營造出高大、悲壯、肅穆等氣氛的舞臺環(huán)境，增強(qiáng)了路徑的延續(xù)性和時間性，在心理上不斷沖擊著觀眾，使之對故事情節(jié)有更深層次的印象與了解（如圖3）。
三 劃分舞臺環(huán)境中的區(qū)域
3.1 設(shè)計(jì)構(gòu)成中面的概念
面是線運(yùn)動軌跡的集合，可分為平面與曲面。面具有一定的幅度性，也正是因?yàn)槊嬖诟鞣较蛏洗嬖谶@一特點(diǎn)才會產(chǎn)生長短、曲直的變化，最終造就了不同形態(tài)的面。同時面不僅具有位置、方向、長寬度等特征，其還有著自身獨(dú)有的基本特征就是量感，通過面積大小的不同能夠營造出或是壓抑、舒暢，或是平緩、跳躍的氣氛，起到增加環(huán)境變化的作用[4]。通過對面進(jìn)行分割與規(guī)劃能夠?qū)崿F(xiàn)區(qū)分主次、從屬等一系列關(guān)系的目標(biāo)，處理好環(huán)境中各個區(qū)域、單體元素之間的關(guān)系，提高環(huán)境的利用價值并在一定程度上能夠突出重要內(nèi)容與核心環(huán)節(jié)。
3.2 根據(jù)面的性質(zhì)劃分舞臺區(qū)域
在舞臺環(huán)境中區(qū)域主要是由機(jī)械裝置、幕景、道具、燈光等事物根據(jù)藝術(shù)情節(jié)的需要而形成的表演者活動空間，也就是通過對舞臺平面的分割與規(guī)劃創(chuàng)造出多種不同的空間區(qū)域，并根據(jù)演員動作設(shè)計(jì)安排與觀眾的視線將這些區(qū)域分別定義，其中最為重要的便是舞臺中心區(qū)域，又被稱作為表演黃金地帶，通常是故事主要情節(jié)發(fā)生的所在地，也是主角進(jìn)行表演的核心地帶。當(dāng)代舞臺設(shè)計(jì)利用舞臺機(jī)械、現(xiàn)代化燈光設(shè)備、全息投影技術(shù)等可將舞臺分割成簡明、復(fù)雜、個性強(qiáng)烈的區(qū)域，使舞臺空間更顯豐富。但無論采用何種技術(shù)手段來對舞臺區(qū)域進(jìn)行劃分，始終要遵循面分隔的合理性原則，這樣不僅能夠提高舞臺空間的利用率，還能創(chuàng)造出非凡的藝術(shù)氣氛烘托故事情節(jié)與人物性格。根據(jù)故事內(nèi)容的需要可將其中高潮部分或是帶有某種深層寓意需要觀眾進(jìn)行琢磨的部分表演區(qū)域放大，通過面積量的調(diào)整來提高此區(qū)域在舞臺總體中的比重，弱化其他區(qū)域的面積來突出情節(jié)的重要性，使觀眾的目光集中在該區(qū)域上細(xì)心品味故事帶來的心靈共鳴。燈光、立面的巧妙性運(yùn)用也會營造出區(qū)域間強(qiáng)烈的對比，二者可為舞臺區(qū)域的劃分提供面形狀的變化。例如燈光投射出的幾何形光束既能突出視覺中心的位置，又能為舞臺區(qū)域增添藝術(shù)效果。再如若采用高而細(xì)長的立面形狀圍成表演區(qū)域則會營造出上升、高聳、莊嚴(yán)的精神感受，使觀演者有身臨其境之感。
在舞臺區(qū)域劃分中，面的概念還體現(xiàn)在幕景設(shè)計(jì)、平臺或臺階的羅列組合、道具形式、燈光虛實(shí)等方面上，通過對這些舞臺元素的合理安排并按照設(shè)計(jì)構(gòu)成的原則進(jìn)行設(shè)計(jì)更是會創(chuàng)造出高低、縱橫、疏密、曲直的形態(tài)空間，為故事情節(jié)的發(fā)展烘托出不同的環(huán)境氣氛。
四 處理舞臺環(huán)境中的時空關(guān)系
4.1 設(shè)計(jì)構(gòu)成中空間的概念
空間是人們可以感知到的形象化的一種事物存在的形式，是由實(shí)體媒介組合形成的。人們感知空間的存在是依靠實(shí)體媒介物所產(chǎn)生的關(guān)系來進(jìn)行的，實(shí)體通過有序或無序的排列組合最終形成了空間，空間所呈現(xiàn)出來的是實(shí)體間相互影響、相互作用的關(guān)系，是人們感受實(shí)體相互運(yùn)動的重要環(huán)境?？臻g的限定性、通透性及參與性是其三個基本特征由此可以得知，應(yīng)當(dāng)分別從空間內(nèi)部與外部進(jìn)行觀察，領(lǐng)略空間外部形態(tài)與內(nèi)在實(shí)質(zhì)。空間將人帶入不同感官世界，只有在清楚了解并深刻認(rèn)識實(shí)體間關(guān)系的基礎(chǔ)上才能體會到空間提供的不同情緒感受。如空間中存在形態(tài)各異、大小不同的物體，外觀的差異在很大程度上影響了它們之間形成的相互關(guān)系，或密集或松散，時而曠時而狹窄，并最終作用于整體空間場，從而為觀眾帶來不同的視覺與心理感受，也正是這種豐富的變化造就了空間能夠呈現(xiàn)出更加強(qiáng)烈的感官效果。
4.2 根據(jù)空間的性質(zhì)處理舞臺時空關(guān)系
舞臺藝術(shù)是空間與時間有機(jī)結(jié)合的藝術(shù)形式，舞臺空間會隨著故事情節(jié)、動作展開的需要產(chǎn)生變化，這樣才能保證舞臺藝術(shù)的連續(xù)性與流動性?？臻g的變化可通過活動的舞臺、道具、幕景、燈光、動作、臺詞甚至是人來對故事環(huán)境進(jìn)行改變，營造出故事某一情節(jié)中人物關(guān)系、社會關(guān)系、自然環(huán)境及社會環(huán)境的改變，也就是說處理故事內(nèi)容與舞臺環(huán)境的關(guān)系（如圖4）。舞臺空間的轉(zhuǎn)變是表演場景的變換，對故事內(nèi)容的延續(xù)、表演的速度與節(jié)奏起到控制作用。根據(jù)空間構(gòu)成理論處理舞臺時空關(guān)系首先應(yīng)強(qiáng)調(diào)空間中實(shí)體元素的內(nèi)容和意義能夠被觀眾所理解與接受，這樣才能讓觀演者體會到舞臺空間轉(zhuǎn)變，否則在短時間內(nèi)觀眾無法理解轉(zhuǎn)變的實(shí)質(zhì)從而影響到觀影效果。其次應(yīng)重視空間中舞臺元素之間的關(guān)系，通過大小、形態(tài)、位置等屬性的變化突出空間轉(zhuǎn)變的對比關(guān)系，使其更加明顯地使觀眾意識到故事內(nèi)容產(chǎn)生了改變。最后在時間變換上應(yīng)著重突出服裝、人物造型、布景特色等元素的時代性，符合人們對歷史的印象與認(rèn)識?？傊胍己玫靥幚砦枧_時空關(guān)系就必須讓舞臺元素快速地被觀演者所識別，這樣才能促進(jìn)故事情節(jié)順利發(fā)展。
五 結(jié)語
通過本文的分析與研究可以得出，設(shè)計(jì)構(gòu)成對舞臺設(shè)計(jì)的系統(tǒng)化、合理化有著重要的指導(dǎo)性作用，按照設(shè)計(jì)構(gòu)成原則進(jìn)行舞臺設(shè)計(jì)能夠有效地提高舞臺中各單體要素的功能、組織形式及使用方法的邏輯性與科學(xué)性，保證舞臺能夠?yàn)楸硌菡吲c觀眾提供出更為優(yōu)質(zhì)的環(huán)境空間。同時在對舞臺進(jìn)行設(shè)計(jì)時還應(yīng)綜合考慮建筑空間、要素間的作用關(guān)系、故事情節(jié)需要等，使舞臺發(fā)展成為一個有機(jī)的統(tǒng)一整體。
參考文獻(xiàn)
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